Negli ultimi 130 anni c'è stato un nome che definisce il mondo del vetro, un nome sinonimo in tutto il mondo di grazia del design e padronanza di tecniche pionieristiche. Da quando ha aperto il suo primo laboratorio a Parigi nel 1886, René Lalique è stato un nome rinomato non solo nella vetreria, ma in ciascuna delle sfaccettature in cui l'ormai iconico marchio ha mostrato il proprio talento.
Originariamente un designer freelance, che produceva creazioni per case di gioielleria come Cartier e Boucheron, la storia di Rene Lalique inizia davvero con l'apertura della sua maison, dove è stato in grado di dare vita alle sue visioni. Precedentemente il laboratorio del datore di lavoro e mentore di Lalique Jules Destape, lo studio era già ben attrezzato per iniziare il lavoro di realizzazione delle sue creazioni.
Negli anni successivi Rene Lalique divenne un nome affermato nel mondo dell'alta gioielleria. Uno dei primi designer ad abbracciare completamente il movimento Art Nouveau, i suoi progetti hanno evitato i metalli preziosi e le pietre preziose utilizzati dalla maggior parte dei gioiellieri, concentrandosi invece sui semipreziosi e sui materiali considerati da molti non adatti a pezzi di così alto valore. Tuttavia questi consentirono colori e forme che prima non si erano visti, guadagnandosi elogi al designer per il suo intreccio di simbolismo e naturalismo. I premi furono presto accumulati su premi, incluso il prestigioso "Croix de Chevalier de la Légion d'Honneur". nel mezzo di vetro.
Nonostante si fosse già dilettato nella produzione del vetro in precedenza, fu l'apertura della Lalique Glassworks a Combs-La-Ville, nel 1909, che segnò davvero il movimento laterale del marchio nel campo. Nel laboratorio a est di Parigi, René Lalique sperimentò il mezzo che presto divenne il suo dominio principale. Questo è stato svelato al pubblico in attesa nella prima mostra di solo vetro del marchio in Place Vendôme. Questa mostra ebbe un tale successo che poco dopo René abbandonò il mondo della gioielleria per concentrarsi esclusivamente sul vetro.
Nati dall'abilità artistica del loro visionario fondatore, Lalique sono uno dei nomi più famosi al mondo nel settore del vetro e del cristallo
Nel 1925, Lalique aveva due vetrerie, tanto era alta la domanda per le sue creazioni. Il repertorio del marchio copriva ogni possibile uso creativo per l'arte, dalle iconiche bottiglie di profumo e statuette artistiche, a vasi, stoviglie ed elementi di design architettonico. È stato un legame che ha visto l'emergere dell'Art Deco come un movimento artistico travolgente, che René Lalique era desideroso di abbracciare. Ammorbidendo le linee audaci e le forme geometriche dello stile in forme fluide e minimaliste, le creazioni di Lalique erano rivoluzionarie. Animali, piante e la forma femminile, tutto era rappresentato nelle linee curve e tattili del vetro Lalique. Hanno combinato tecniche innovative di fabbricazione del vetro, ogni disegno fonde diverse forme di vetro in pezzi singoli e coesi, da smerigliato e trasparente a colorato e strutturato.
Questo periodo fu l'apice dell'abilità artistica di René Lalique, guadagnandosi il soprannome di "Rodin delle trasparenze" dall'acclamato autore francese Maurice Rostand. È una reputazione che è stata conquistata a fatica e ben meritata e che, a quasi sessant'anni dalla morte del fondatore, Lalique ha mantenuto e, anzi, ampliato.
Oggi Lalique rimane un esempio di creatività come nell'era d'oro dell'Art Deco, adattando e modernizzando per sempre i loro progetti. Le loro boccette di profumo, in particolare i loro esclusivi flaconi, sono collezionati dai mecenati più esigenti di tutto il mondo, mentre le loro sculture e pezzi decorativi mantengono ancora un livello di prestigio che pochi dei loro contemporanei possono eguagliare. Anche le collaborazioni con i principali marchi, designer ed esperti, tra cui il marchio di fama mondiale Bentley e il critico di vino estremamente influente James Suckling, hanno prodotto risultati fantastici. Accanto a queste ci sono interpretazioni contemporanee di alcuni dei pezzi più iconici di René, tra cui i vasi Mossi e Baccantes.
Una delle più recenti aggiunte alla linea Lalique è anche quella che segnala il completamento del cerchio del marchio. Sebbene i gioielli possano essere stati scartati a favore del vetro puro, oggi costituiscono un elemento integrante della moderna identità di Lalique. Mantenendo le caratteristiche distintive del design del marchio, i pezzi prendono spunto dalla stimata eredità di Lalique, molti dei quali replicano i famosi ornamenti del cappuccio e le mascotte di Rene. I disegni reinventano le forme e i motivi che erano presenti nei pezzi originali di Lalique, la flora e la fauna dell'Art Nouveau insieme ad alcuni pezzi che riecheggiano il suo periodo Art Déco.
Uno dei designer che definiscono la sua epoca, la visione artistica di Rene Lalique ha ispirato innumerevoli altri, le sue creazioni sono alcuni dei pezzi di vetro più ricercati al mondo. Anche se l'omonimo fondatore potrebbe non essere presente per vederlo, l'incarnazione moderna della sua illustre progenie ha ulteriormente coltivato la sua eredità in un marchio noto in tutto il mondo per il talento creativo e il design consumato.